Un'anima digitale, un'esperienza tangibile nei quadri di Eugenio Tocchet

(A cura del dr. Federico Caloi, critico e curatore d'arte, Milano) L'opera di Eugenio Tocchet ci invita a un viaggio introspettivo, dove il digitale si fonde con il tangibile per creare un'esperienza visiva e spirituale profonda. L'artista, con maestria tecnica raffinata, trasforma immagini digitali da lui prodotte in opere d'arte fisiche in copia unica esclusiva o a tiratura limitata (quadri moderni o astratti), invitandoci a riflettere sul rapporto tra l'uomo e la tecnologia, tra l'immateriale e il concreto.

Le sue opere, spesso definite "astratte apparenti", celano una complessità che va oltre la semplice rappresentazione visiva. Sono come finestre aperte su un universo parallelo, dove il micro e il macro si intrecciano, dando vita a composizioni che vibrano di un'energia sottile. L'artista, con un occhio attento al dettaglio, riesce a catturare la bellezza nascosta negli oggetti più comuni, elevandoli a simboli di una realtà più profonda.

L'opera di Eugenio Tocchet va oltre la semplice rappresentazione visiva, toccando corde profonde dell'anima. Le sue composizioni evocano un senso di meraviglia e di mistero, invitando lo spettatore a riflettere sulla propria esistenza e sul proprio posto nel mondo. Le sue opere sono un invito a guardare oltre la superficie, a scoprire la bellezza nascosta nelle cose semplici. Sono un promemoria che la realtà è molto più complessa di quanto possa apparire a prima vista e che l'arte ha il potere di rivelarci dimensioni nascoste della nostra esistenza.

Eugenio Tocchet, attraverso la sua pratica artistica, crea un ponte tra il mondo digitale e quello tradizionale. I quadri realizzati dall’artista sono un esempio di come la tecnologia possa essere utilizzata per creare arte di alta qualità, senza sacrificare l'aspetto umano e artigianale. La scelta di stampare le opere su tela o carta fine art, con l'aggiunta di finiture pregiate, conferisce alle opere un'aura di sacralità, sottolineando la loro natura artistica unica. L'attenzione ai dettagli, dalla scelta dei colori alla composizione, crea un'atmosfera intima e coinvolgente, che invita lo spettatore a immergersi completamente nell'opera. Eugenio Tocchet utilizza tecniche digitali mista che combina le varie discipline con la stampa su tela o carta fine art. Questa scelta non è casuale, ma è frutto di una riflessione profonda sulla natura dell'arte e sulla sua capacità di trasmettere emozioni. La stampa su tela, con le sue texture e le sue sfumature, conferisce alle opere una materialità che le rende tangibili e coinvolgenti. Allo stesso tempo, la componente digitale permette all'artista di sperimentare con forme e colori, creando composizioni complesse e suggestive.

La connessione profonda che creano le opere di Eugenio Tocchet con lo spettatore rappresenta un contributo significativo al panorama dell'arte contemporanea. La sua capacità di combinare l'estetica digitale con la maestria artigianale, unita alla sua profonda riflessione sulla natura della realtà, rendono le sue opere uniche e indimenticabili. Le sue opere ci invitano a un viaggio introspettivo, un'immersione nelle profondità dell'anima e dell'universo. Attraverso la lente della fotografia e della illustrazione digitale, l'artista cattura la bellezza nascosta nelle cose più semplici, invitandoci a riflettere sul mistero dell'esistenza.

Come scrive l'artista nel suo libro "Mai per Caso": "Domani può essere un nuovo giorno, in un mondo nuovo, senza più paure sul domani che verrà, ogni giorno per sempre". Questa speranza per un futuro migliore permea le sue opere, che si rivelano come delle vere e proprie "finestre" aperte su un mondo possibile, dove la bellezza e l'armonia regnano sovrane.

Le collezioni dell'artista, come “Human Essences", "Conceptual Horizons", “Ethereal Quadrants”, “Mosaic Harmony”, "Crystal Soul" e altre (vedi www.eugeniotocchet.com) ci conducono in un viaggio onirico, dove le forme si dissolvono e si ricompongono, dando vita a paesaggi interiori che risuonano con le nostre emozioni più profonde. L'artista, come un alchimista, trasforma l'ordinario in straordinario, rivelando la bellezza nascosta nell'apparente banalità della realtà.

Eugenio Tocchet ci invita a porci domande fondamentali: "Da dove viene tutto ciò?", "Qual è il senso della vita?". Queste domande, che l'artista esplora a fondo nel suo libro, trovano una eco nelle sue opere, che diventano un invito alla riflessione e alla meditazione; è la ricerca del significato più recondito dell’essere. L'artista stesso afferma: "La banalità non esiste se non in qualche pensiero e azione dell'uomo. Tutto è trascendentale". Questa convinzione si manifesta nelle sue opere, dove anche gli oggetti più comuni, come una bottiglia di plastica o una foglia, diventano simboli di una realtà più profonda, carichi di significati nascosti. Per questo motivo, andando oltre la sua estetica preziosa, la sua arte ha una forte dimensione spirituale. Le sue opere ci invitano a connetterci con qualcosa di più grande di noi stessi, a percepire l'interconnessione tra tutte le cose. Come scrive Eugenio Tocchet: "Non c'era alcuna differenza tra il prato verde con le margherite, i tarassaco alias e una galassia sconfinata, dimensioni a parte".

Eugenio Tocchet ci invita a guardare oltre l'apparenza, a scoprire la bellezza nascosta nella natura e nell'universo. Le sue opere sono un invito a riscoprire il nostro senso di meraviglia e a coltivare un profondo rispetto per la vita in tutte le sue forme. Le opere di Eugenio Tocchet sono un'eredità preziosa per le generazioni future. Esse ci ricordano l'importanza dell'arte come strumento di conoscenza e di trasformazione. Attraverso le sue opere, l'artista ci invita a costruire un mondo migliore, un mondo dove la bellezza, la creatività e la spiritualità guidano le nostre azioni. Attraverso la maestria della fotografia digitale, l’illustrazione digitale e la sensibilità di un poeta, l'artista ci conduce in un mondo fatto di luci, ombre e suggestioni, dove la bellezza si cela nell'apparente semplicità e l'infinito si svela nel particolare.

Ogni tela è una finestra aperta su un universo parallelo, dove le leggi della fisica cedono il passo alla magia dell'immaginazione. Le forme si dissolvono e si ricompongono in un continuo fluire, creando un senso di armonia e di equilibrio che risuona profondamente con l'anima dello spettatore.

L'arte di Eugenio Tocchet è intrinsecamente legata alla sua riflessione filosofica. Nelle sue opere, l'artista esplora temi universali come l'esistenza, il tempo, lo spazio e la natura della realtà. L'arte di Eugenio Tocchet è un'esperienza spirituale che va oltre la semplice contemplazione visiva. Le sue opere ci invitano a entrare in risonanza con le vibrazioni dell'universo, a connetterci con una fonte di energia più grande di noi stessi. Come scrive egli stesso: "Credere potrebbe non essere solo una questione di fede; quest'ultima si rafforzerebbe se diventasse anche una questione di scienza o di filosofia".

L'arte di Eugenio Tocchet è un invito a esplorare i misteri dell'esistenza, a connetterci con la nostra interiorità e a trovare la bellezza nel mondo che ci circonda. Le sue opere sono un ponte tra il mondo visibile e quello invisibile, un invito a celebrare la meraviglia della vita in tutte le sue forme.

Dr. Federico Caloi

Critico e curatore d’arte / Milano